聚焦美国“暴徒时代”黑手党头目艾尔·卡彭。故事从这位经历了十多年牢狱生涯、已经47岁的黑手党教父讲起，此时的艾尔·卡彭饱受老年痴呆症困扰。
老雷和历史题材最配。从朱迪科莫的视角段落这部电影才真正开始。
600多年前和现在，并无两样，从来不缺觉醒者，不缺“伪君子”，不缺默默隐忍者…有了互联网，大家变成“键盘骑士”，在线上“决斗”，无关生死，一场输了，换个评论区，继续…
然而电影的重点不在此，而是对三个人物进行的细腻描述，这种章节形的叙说简单却深入人心，把各种细节以最好的方式呈现（个人认为最好的章节式电影）这种形式就像是黑泽明的《罗生门》，何所谓真相？在那个年代这种真相重要吗？
章回体罗生门叙事，与老雷擅长的古装史诗战争片不同，几乎没什么大场面，最后马特大战亚当的比武审判算是全片唯一的高潮，主题类似最近的《扬名立万》，立足点在于对当时男女不平等地位的呐喊控诉与抗争，老雷在《末路狂花》为女性发过一次声，这次借古代的故事又再次发声。整体处理得太过工整，罗生门视角的确是容易方便塑造人物，但不同视角亦没看出变化，悬疑部分甚至削减得很稀薄。再怎么数落不如人意之处，也不要否定本片是一部好电影，这年头还敢碰史诗片，除了老雷也没谁了，实际上本片的票房确实很惨淡，不知道投资人还会不会给老雷投钱。故事简单到可以一句话概括——我把你当兄弟，你却抢我地盘，占我爵位，奸我老婆。就是这样一个简单的故事，配合恢弘的场景与大气的配乐，响应现代主题的内核，足够让你享受这一场观影。大本真滴帅！！！
以一个罗生门的故事，讲述了女性在男权社会下的处境。前两番以男性视角来叙述，最后转到女性视角，这种视角转换本身，或者说叙述者身份的转变，已经表明态度。
前面好长的铺垫都是说领土问题、政治问题……看的时候观感还行……直到第三部分故事的重点才放到了“女主”身上，这一段故事很简单，把女主因为遭遇强奸而捍卫自己的权利一一剖析，导演编剧也做到了尊重历史，剧本贴合历史地为观众揭示了古代男权统治下的顽固思想、君主专制制度的专权、法国贵族的淫乱生活等 PS:能在一群老戏骨里看到Alex Lawther的戏份相当快乐，演什么像什么大概就是说他这种演员了！不得不说很多英国演员真的是绝绝子！我看好他！
这一类型的片子真是看腻了，我跟被压在马特达蒙身下的朱迪一样面无表情。
70/100 若不是雷导镜头下历史片的特有质感，罗生门式的N（N=3）段叙事很难看得下去，事情的原委在每段中纯粹是以单人客观的视角而存在，它忽视了讲述者的主观性，在呈现上仅是将故事以段落式的切割，如果主创的意图仅限于此，那完全没必要耗费如此冗长的篇幅。好在罗生门结束后的中世纪对决拍的足够有猛劲，大饱眼福。
《口吃》导演拿奥斯卡后第一部剧情长片。剧作结构依旧严谨，特别温情的讲述接受克隆人代替自己的生活的故事。相比《老去》在探讨生命逝去，这部与自己的生命告别更打动人，类型融合更能打动观众。暂甩进年度十佳列表。
不需要看剧情，看画面，看风景，看室内装饰，装修了。
罗生门？还是金刚川，不明白一个故事演三遍有啥好处，反正时长是翻了三倍
时长很长，但每一场戏都像急着拍完跳到下一场。三个主角的刻板程度令人震惊 。雷德利最好的电影的主角永远是尼采式的超人。《普罗米修斯》里的大卫简直就是《论道德的谱系》里走出来的金发雅利安野兽。但那些“软弱”的人，在他电影里近乎无一例外地面目模糊……
天鹅挽歌，一个忧伤者的挽歌。放手很难，选择被遗忘更难，于是他选择将所有的忧伤带走独自走入那个温柔的良夜。
这不是罗生门，是对同一件事的不同角度描述，某些小白不要人云亦云。另外达蒙演的丈夫只是爆燥，不懂人情世故，也许不是好丈夫，但绝对不是某些带节奏的描述是人渣和坏人
或许也是因此，神明发明了爱。
若是交给维伦纽瓦拍出来会是什么样子。
一场战斗，各自表述，人都是这样的，放大某些，回避某些，哪怕不去编造，很多事情的细节说和不说，感观就完全不同了。强暴不会怀孕可还行，怀孕还要最后生命的大和谐才能成功...天主教的想法也很有意思...不过那会也没法鉴定，这事情到真的假的给个决斗的机会也不错吧...一群中世纪的法国贵族拉丁语都能来两句，日常大家说英语还是有点....（（
影片的演绎都是关于告别，同自己、同爱人，这份费心铺垫，残忍又何其幸运，现实里太多人都没有个像样的告别。影片启止纯粹如一，结局深情而伤感，只要自己爱的人幸福就好，无论最后陪伴她的人是谁。大爱如此，似傻如痴，可也正展现了人类拥有真挚感情的美好。
是一代影后的气势
深入探讨太少了，流于表面。与其纠结主角难舍亲情爱情，不如探讨替身获得记忆后会如何发展。
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