白天，忧郁的帕西瓦尔在父亲的殡葬店里帮死人上防腐剂，他是家族生意的准继承人；晚上，腼腆的帕西瓦尔会躲在地下夜总会的钢琴后面，用他给死人抹香料的手指弹出灵动的音符唤醒夜晚骚动的灵魂，他是天才却不敢出世的音乐家。
给帕西瓦尔提供宣泄天才和创作欲望机会的如斯特是地下夜总会的经理。相比自己沉湎于音乐世界又温柔内向的童年玩伴，如斯特名副其实地像只骄傲华丽的公鸡，夜夜笙歌美酒佳人就是他梦想中的一切，人生只在乎揭幕与谢幕之间那段高潮迭起纵情欢乐。
爱上了年轻的歌女安吉尔，帕西瓦尔意识到自己必须在梦想和父亲中选择。一个人选择太痛苦，帕西瓦尔用自己的理想感动及时行乐主义者如斯特与他同行，让他明白他们的天才和使命是为了在更广阔的音乐天地里开辟自己的风格、影响一个音乐时代。
两个年轻的音乐人走出了民风保守的乔治亚州。他们为梦想和爱踏上的路印证了30年代美国黑人音乐发展的轨迹。
◇ 幕后制作
不断变化的档期安排、主演二人单飞的传闻不绝于耳，《爱德怀德》的发行无论对OUTKAST的粉丝还是片方都算是了却了悬在心头两年的一桩大事。《爱德怀德》也因为它的歌舞题材和全黑人组合在暑期档中极为耀眼。
影片的主演正是来自亚特兰大的饶舌组合OUTKAST两位成员，这两位曾获两次格莱美音乐奖的当红饶舌明星在片中扮演和自己身份相当吻合的黑人音乐人，但对比起《8英里》和《要钱不要命》这类传记片，OUTKAST无意模仿同行EMINEM们年纪轻轻就策划回忆录，编剧兼导演-更是OUTKAST御用MTV导演-布莱恩·巴伯量身订造的故事发生在美国30年代的舞台，一个处于保守和开放、禁锢和爆发夹缝的时代，而那个时代正好是黑人音乐发展而成的爵士乐遍地开花的时代，帕西瓦尔和如斯特的励志故事发生得极具戏剧性和典型了。
故事萌发的前传是1998年刚凭专辑“Aquemini”声名鹊起的OUTKAST产生制作与专辑同系列的电影，MTV认可了这个创意但要拿当时名气更大的Missy Elliott 和Busta Rhymes代替OUTKAST出演。自己的电影作了人家嫁衣两兄弟士气遭到打击。随后他们再构思的《爱德怀德》，终于在两人如日中天的时候面世了。
布莱恩·巴伯撰写这个故事的初衷是为了在被饶舌和街舞塞满脑子的年轻人心中培养他们对爵士时代的感情，让他们知道嬉哈、R&B是怎么从威灵顿公爵、Cab Calloway这些天才的作品衍生出来的；OUTKAST推动了嬉哈音乐的发展，自然也要担负起教育年轻人娱乐不忘本的责任，影片也瞄准了OUTKAST的广大粉丝，而为了在教育前先把目标观众抓在手中，OUTKAST同时担任影片音乐监制，亲自操刀所有曲目创作乃至编排，也正因为二人在音乐水准上精益求精，影片才一再修改背景音乐而姗姗来迟。
OUTKAST的90分钟MTV
布莱恩·巴伯显然不想把《爱德怀德》拍成黑人音乐发展史，为了让影片因为现代而更好理解，30年代实际上纯粹被简化成一个舞台背景，布莱恩·巴伯赋予了它许多《红磨坊》式的-甚至《天使爱美丽》式-的美术效果：OUTKAST的音乐在Cab Calloway的腔调上混合了骚灵、散拍和说唱等风格，安德烈·本杰明和安东万·安德鲁·巴顿的唱腔也游走与爵士时代的回忆和嬉哈之间；
而影片中最招人眼的舞蹈场面更是邀请了三度获东尼奖的Hinton Battle与其“代表着美国多元化文化传统“的舞台实验室的演员们一同为影片设计了一整套混合舞步，于是在30年代的酒吧舞台摇摆舞、踢踏舞、嬉哈街舞将融合在一体出现，跨越近八十年的音乐与舞蹈在影片中重叠了，似乎把历史界限也模糊了，加之不时出现的动画效果，在不能追讨如何还原历史真相的条件下，《爱德怀德》把歌舞表演片段反复推上激情顶峰，布莱恩·巴伯对OUTKAST的知根知底、情谊深重把这个故事作为最好的宣传片送给了将在8月22日上市的电影原声。
挺好看的，少数成功的大陆科幻商业片，袋鼠拉车那段真心挺好看
悲与喜只在一念之间，我们都知道喜剧的内核是悲剧，那我们怎么权衡一部电影是悲中喜还是喜中悲呢？有无刻意，这是我的评判标准，刻意卖弄喜剧桥段之后用一个有内涵的故事告诉观众我们是悲剧。很遗憾开心麻花的作品一直都是这个样。当然我不是说开心麻花不好，他们在国内喜剧圈的地位当之无愧的数一数二，这种模式很稳，在票房的错的前提下还有路人缘，我好久没有看到一场电影入座率有85%以上，现在也就沈腾能做到，从这方面讲这部电影是成功的！
从一念天堂到流浪月球，其实还是悲剧内核，但是，作品成熟了，沈腾也成熟了。沈马组合，快乐星球
电影值得一看，典型的麻花式电影，有趣的设定+peace&love的主题，还有精彩的视觉呈现，很适合进电影院放松解压。这也是麻花电影总值得期待的“点”所在，幽默又温暖。含腾量很足，沈腾和金刚鼠贡献了最多的笑料，马丽这次的角色比较有反差感，呈现出很不一样的喜剧效果，常远、黄才伦等配角也很亮眼，整体观感不错。
视听技法上，两点印象最深。开头独孤月写情书那段，完全靠镜头语言制造笑点。后半段独孤月和地球协作求生，通过分屏、错位等手法，营造出他和马蓝星同框的效果，效果拔群，完全消弥了两人没有对手戏的尴尬。
煽情的部分略长了，喜剧的部分还是很好笑，神马组合太配了！
沈腾已经经不起大家过高的期望值了，虽然仍是一部合格的电影作品。喜剧➕科幻➕感动，放太满反而意犹未尽。但不否认自己在电影院笑出声，所以还是给4星。PS史上最无聊彩蛋，别等
一切都是巧合，一切也都是意外，意外的很巧，巧的也很意外。就在这来来回回之间，“刚子”出现了，一场酷似鲁滨逊漂流记般的流浪与自救之旅就此展开。
简直就是火星救援的大壳子，然后往里面塞一些开心麻花必不可少的烂段子，用小品的内容和表现手法硬生生塞成了一部电影。
就挺火星救援的，可以沿着这个路线把美国大片都拍一遍。
荒无人烟的月球，是星辰大海绽放的地方，确实是宇宙级的浪漫。
很像麻花话剧的一部电影，大量强行的语言包袱，基本上应用的都是“预期违背”这种单一的技巧。感觉就像校园时代调皮的男同学在课堂上接老师话茬一样，又好气又好笑。好气是因为被打断了思路扰乱了秩序，好笑是因为真的憋不住被逗笑了...所以就只能大笑着摇摇头，再继续看下去。
离奇设定、架空背景是把双刃剑，玩好了是标新立异，玩砸了是四不像，让观众难以沉浸。但开心麻花这方面一直是可以的，设定玩得再花，人物和故事都能立住。
6，挺遗憾的，这样的故事和特效，假如不是麻花的团队换一个更严肃更有水准的团队，或许电影的上限可以更高，我佩服麻花发现故事的眼光，也可惜他们烂俗的造梗能力和过于迎合大众审美的媚俗态度，虽然他们已经很努力在视听和制作上努力补足短板了，但终究还是主创审美决定一切了。
叫喜剧？吴京刚从摄影棚出来，你丫沈腾就窜进去，拍这个糊弄人？那个袋鼠都演的吓人，换个可爱的动物都不会？
沈马组合有笑有泪，很精彩。这个质量值回票价，应该会在暑期档引爆一波票房。特效制作精良，故事没有大硬伤。剧情走向跌宕起伏，情绪给的挺足。沈腾在正经的时候，英雄光环还蛮闪耀的。刚子的设定略违和。4个男人去影博IMAX看的。
是我看过沈腾的电影里面最无聊的一部（四海除外因为没看
作品质量本身三星，但是现在的我逐渐变成“有打动我的点就行”的心态所以给了四星——因为好久没被国产片感动到有点鼻酸了。本片有笑有泪，但是借鉴的经典科幻电影多到令人发指（复联、月球、火星救援…）而且情感上也铺得太满太满了！后面BGM太密渲染太刻意了！袋鼠太拟人了！但就算是这样，依然有让我和椰子感动的点：当"country road ,take me home"响起，当灰飞烟灭的独孤月对蓝星说“带我回家吧”我们俩居然（令人羞耻地）泪湿眼眶😂。而男女主互为精神支柱和灵魂伴侣却最终BE的结局，映射了戏外沈马cp的关系，这是另一层感慨和感动。
低配版相关题材的究极拼凑，很乱很刻意很常规套路很没惊喜，导演毫无控制力。作为电影来评价很烂，作为低预期的短视频大屏幕版场景氛围消费来看待凑凑合合，出于对沈腾的偏爱勉强加到三颗星
真的觉得沈腾被综艺跟热搜过度消耗了，虽然从他喜剧天赋的独角戏表演中还是能找到一丝愉悦。还好这部加上了“工业”——特效，英雄，满配乐，至少确实比之前的现代小品式的更像电影。英雄爱情袋鼠设计俗套，靠闯入房间，被打来营造笑点看的甚至有些不适，但是确实是合格的商业片，上海影院也难得的很多场次快满座了。黄子韬跟吴京那段比较好笑。希望“所有的科学数据都证明，但是我不相信科学”是阴阳怪气。#七宝cgv
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